从一些伤疤的深度

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2010年的身体

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弗拉基米尔·维利科维奇(Vladimir Velickovic)是着名叙事形象的代表人物之一(图像风格和运动出现在上世纪60年代,在法国,而不是抽象和新现实主义),他刚刚在加勒比地区举办了他的第一次展览。 古巴国家美术馆的环球艺术大楼是艺术家提案的场地,虽然他也是绘画,雕塑和拼贴画的作者,但他选择了这一时期。

用笔在纸上用中国墨水制作的十二张图纸,带到古巴的场合,组成这个样本,这是最新的Velickovic制作的一部分。 他们每个人的方法都会在观众中产生不同的感觉,其中一些人在开始时会接受拒绝以及在遭受如此多灾难之前逃离的欲望:残缺不全的身体,狗的疯狂种族,乌鸦的飞行; 但在此之后,人们发现了他的原籍国南斯拉夫战争的影响。 这是一个不可磨灭的印记,他的掌握和表达的需要已经变成了反思的艺术。

手势和比喻,这个创造者的工作震动和传递强大的能量。 从上世纪60年代开始作为塑料艺术家成立以来,Velickovic使用的颜色从黑色和白色中流失,偶尔也是红色的细微差别。

他的数字正在移动中,作为他认为“紧张和华丽”的语言的一部分。 当你欣赏它们时,你会产生一种印象,即它们是永恒迫害的受害者,因此愿意进行攻击。 好像他们要离开这幅画。 在他的一部作品“ 身体2010”中 ,幸存的唯一一部是狗。 Velickovic在他的作品中反映了死亡,尸体,破碎的人的尸体。

«这套图纸反映了我目前的担忧,很高兴将它们呈现给古巴公众。 我被死亡的主题所吸引,因为这是我所关心的问题。 不幸的是,总有一个悲剧,“他在就职典礼的下午说道。

在古巴几乎不为人知的是,Velickovic说他非常高兴来到这个岛,并赞扬了那些在美术界工作的人们的欢迎,以及他们的组织和专业精神。

他自1966年以来一直住在法国,但与他的国家保持着密切的关系。 他是塞尔维亚科学与艺术学院和法国美术学院的成员。 他还是巴黎国立高等美术学院的教授。

他对晚会文化的贡献为他赢得了很高的奖项,包括法国荣誉军团勋章。 他的第一次展览发生在1963年。

笔画的力量,精确度和轻松性使得Velickovic的作品与1960年毕业于贝尔格莱德建筑学院的工作区别开来。他在专业开始时开展了一些建筑项目,因为他一直致力于塑料和教学。 仅仅七年时间,他就用阴影画了一座房子,学校老师惊讶地送给了他们的父母。

他在美术馆的一个短暂的大厅展出的作品属于Bodies系列,并证明他努力使这次与古巴公众的相遇成为可能。 法国艺术爱好医生吉尔伯特哈斯博士帮助了很多。 该文化机构的负责人Moraima Clavijo说,由于它的努力,博物馆可以让游客了解这位艺术家的作品。

不可能不再被这些创造物所感动,在这些创造物中,疼痛流动并触动灵魂,直到我们感觉到它们是它的一部分,没有人逃脱人类的痛苦。 这些图像不堪重负,浪费了悲剧,紧张和绝望。

在如此多的戏剧性,侵略性和暴力中,我们发现一幅与法国 - 塞尔维亚艺术家提出的建议毫无关系的画作。 这是最后一个,因此,关闭节目的那个,由Yanet Berto策划。 这些植物的图画给了我们信心,并表明,在不利的环境中,生命发芽,每个潘多拉盒子都抱有希望。

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弗拉基米尔韦利科维奇

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